一、历史渊源与地域背景

绥米唢呐主要流传于陕西省绥德县、米脂县及周边陕北地区，是陕北民间音乐的代表之一，2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

唢呐传入陕北可追溯至明代，最初用于军事仪仗，后逐渐融入民间生活。明清时期，随着晋陕移民交融，唢呐与当地民歌、秧歌结合，形成独特的"绥米风格"——高亢中带着悲凉，豪放中蕴含细腻，完美契合了黄土高原的地域气质。

二、乐器构造与分类

绥米唢呐由哨、气盘、芯子、杆、碗五部分组成，全部为手工制作，选材与工艺直接影响音色：

• 哨：用芦苇或麦秆制成，是发声核心，哨的薄厚决定音高与灵敏度。
• 气盘：紧贴嘴唇的圆盘，防止漏气，通常为铜制。
• 芯子：连接哨与杆的金属管，长度可微调，影响音准。
• 杆：多为柏木或红木，上有8个音孔，决定音域（常用音域为两个八度）。
• 碗：铜制喇叭口，作用是放大音量、美化音色，绥米唢呐的碗较粗短，音色更浑厚。

三、核心演奏技法

绥米唢呐的演奏技法融合了陕北民间音乐的特色，讲究"气、唇、指"三者配合，形成独特的表现力：

基础技法

• 气息控制：采用"腹式呼吸"，长音需保持稳定气流（最长可延续30秒），顿音则需快速收放气息。
• 唇振技巧：通过嘴唇松紧控制音高，"紧唇"出高音，"松唇"出低音，滑音需嘴唇与气息配合渐变。

特色技法

• 花舌：舌尖快速颤动产生"嘟噜"声，模仿鸟鸣（如《百鸟朝凤》中的鸟叫段落）。
• 苦音：通过降低特定音的音高（如mi、la），营造悲凉情感，是陕北唢呐的标志性音色。

四、文化价值与传承现状

除了音乐价值，绥米唢呐还具有深刻的社会意义：

• 是陕北民俗文化的"活化石"，记录着地域婚丧嫁娶的仪式传统。
• 通过"吹打乐"形式，传递着陕北人民的情感与精神世界。
• 非遗传承中，成为连接传统与现代的文化桥梁。

目前，绥米唢呐面临传承人老龄化、年轻一代兴趣淡化等挑战。近年来，通过"非遗进校园"、数字化记录、新媒体传播等方式，这一传统艺术正逐步焕发新活力。